“PASKAL” – український модний бренд, що був заснований у 2013 році дизайнеркою Юлією Паскаль. З моменту створення “PASKAL” зарекомендував себе як один з найяскравіших представників української модної індустрії. Бренд відомий своїми інноваційними технологіями у дизайні, такими як лазерна перфорація тканин та лаконічними жіночними силуетами. Далі на kharkovchanka.
Перші колекції та визнання
Юлія Паскаль народилася та виросла у Харкові. За освітою вона архітектор – закінчила факультет архітектури Харківського національного університету будівництва та архітектури. Її архітектурна освіта мала значний вплив на стиль бренду, який поєднує у собі чіткі геометричні лінії та елементи. Основною технологією, яку застосовують у виробництві, є лазерна перфорація тканин, що надає виробам унікального вигляду. Шити сукні Юля почала ще під час навчання: без викрійок, без професійного обладнання, просто тому, що їй цього хотілося. Спочатку шила речі для себе, потім – для друзів і тільки через кілька років зважилася на створення власного бренду. На початку 2000-х років у Харкові не існувало розвиненої індустрії моди, і це створювало додаткові труднощі для молодих дизайнерів: бракувало спеціалізованих фабрик, команд професіоналів та постачальників тканин. Юлія Паскаль самостійно шила перші вироби, експериментуючи з формами та матеріалами.
Першу капсульну колекцію Паскаль представила у 2010 році на київському фестивалі “I Love Kiev”, що стало початком для подальшого розвитку бренду.
Міжнародні конкурси
Офіційно “PASKAL” був зареєстрований у 2013 році. Бренд із самого початку працює тільки в Україні – все створюється на місцевих виробництвах. Це принципова позиція Юлії Паскаль: підтримувати українську економіку, давати роботу всередині країни та не переносити виробництво за кордон.
У 2014 році Юлія Паскаль стала першою та єдиною українкою, яка потрапила до шорт-листа конкурсу “LVMH Prize”. Для Юлії це означало, що бренд “PASKAL” готовий вийти за межі українського ринку та посісти своє місце у світовій індустрії моди.
У 2016 році “PASKAL” став першим українським брендом, який потрапив до офіційної програми Паризького тижня моди – однієї з головних подій світової fashion-індустрії. Юлія Паскаль представила колекцію, яка одразу привернула увагу професіоналів незвичайною технікою лазерної перфорації тканин. Ця технологія дала змогу створити легкі повітряні речі з унікальним малюнком, що виділило бренд на тлі інших учасників. Відтоді “PASKAL” став постійним гостем на міжнародних показах.
Для української модної індустрії це був важливий крок – вперше вітчизняний бренд здобув можливість показати свої колекції на такому рівні. Участь у “Paris Fashion Week” відкривала нові перспективи для “PASKAL” та допомогла вийти на міжнародний ринок й привернути увагу закордонних покупців.
У 2016 році колекція “PASKAL” вперше з’явилася у паризькому магазині “Colette” – відомому на весь світ модному бутику. Це була перша точка продажів за межами України. Пізніше колекції “PASKAL” з’явилися ще у 50 магазинах по всьому світу, зокрема у “Dover Street Market”, “Browns”, “Luisa Via Roma”, “Neiman Marcus”, “Nordstrom” та інших.
Розвиток бренду
У 2021 році Юлія Паскаль презентувала новий сублейбл “PASKAL Bébé” – більш легкі силуети, в яких збереглися всі фірмові елементи бренду.
Пізніше був запущений ще один сублейбл – “PASKAL PARKA”, що спеціалізується на виробництві універсальних та гендерно-нейтральних курток-парок, які шиють із залишків тканин основної колекції.
Робота під час війни
У 2023 році “PASKAL” повернувся на подіум із колекцією “Out of the Cocoon” у межах “Ukrainian Fashion Week” на “London Fashion Week”. Це була перша поява бренду на подіумі за останні три роки. Колекцію презентували 21 лютого 2023 року в “Old Selfridges Hotel” у Лондоні під час спільного показу українських дизайнерів, організованого за підтримки “British Fashion Council” та USAID.
Головною темою колекції стали метелики. Юлія Паскаль описує метелика як символ краси та крихкості життя, підкреслюючи важливість змін та трансформації. Вона зазначає, що “один погляд на крила метелика може змінити все”, і що ця метафора відображає циклічність та ефемерність життя.
Колекція охоплювала образи з об’ємними топами, мініспідницями та сукнями, що прикрашені метеликами з органзи. Також були представлені моделі з крепу та атласу, виконані у фірмовій техніці бренду “лазеркат”. Ці елементи підкреслювали жіночність та чуттєвість, поєднуючи мінімалістичний стиль та легкі силуети.
Юлія Паскаль наголосила на важливості творчості як форми опору війні, зазначивши, що створення колекцій – це її спосіб продовжувати жити та боротися. Вона також висловила подяку за підтримку українських дизайнерів та за можливість представити свою роботу на “London Fashion Week”. Колекція “Out of the Cocoon” продемонструвала не лише майстерність її творців, а й стійкість українських дизайнерів в умовах війни. Вона стала символом надії та сили, підтверджуючи, що творчість теж може бути інструментом спротиву та вираження національної ідентичності.
Список використаних джерел інформації: